情系翰墨抒胸臆 卷舒开合任天真
——记著名书画家关党生先生
伍先飞
【人物档案】关党生，安徽合肥人，1960年7月生，现为中国当代硬笔书法家协会理事，全国机关后勤书画研究会副秘书长，安徽省文史研究馆特聘书画研究员，中国美术家协会安徽分会会员，安徽省省直书画家协会理事，肖龙士书画研究会副秘书长，供职于安徽省机关事务管理局(安徽省委省政府接待办公室)。
作品参加全国第一届山水画展、台湾中国当代名家书画精品展、首届花鸟画作品展、华东五省一市美术作品展、中央文史研究馆书画院成立五周年书画作品展、全国首届当代硬笔书法家作品展以及安徽省举办的各类书画作品展。
作品发表于《中国书画报》、《人民日报》海外版、《中国审计》、《中国机关后勤》、《安徽日报》等六十多家报刊杂志，发表作品数千件。其艺术简历、作品被选入《中国现代美术家人名大辞典》、《中国当代美术家人名录》、《当代书画篆刻家辞典》、《中国文艺家传集》、《甲骨文书法艺术大观》等大型刊物，有些作品还在全国大赛中获奖，部分作品被博物馆、碑林、国际友人收藏。
眼前是一幅幅笔墨酣畅的现代水墨画——
简括传神的造型能力，大开大合的画面布局，大刀阔斧的笔墨气度，狂放不羁的笔触技巧，黑白二极的灵透墨色，浑然天成的个性魅力……在境界上，充满着诗性的思维、结构与智慧；在造型上，用笔简易，丰富而神，两者兼美；在构图上，突破传统文人画雅淡疏朗，闲情逸致的格局，达到崇高而又宏伟的精神气度；在笔墨上，五色皆备，狂挥醉舞；在技法上，勾、勒、皴、擦、点等技艺娴熟，烘、染、破、泼、积等得心应手；在理论上，强调笔为主导，心到笔到，墨随笔出，笔随心出，完美地表达意境，以取得形神兼备的艺术效果……
而所有的这一切艺术元素符号，组成了一个不可分割的整体，构成了纯粹独立的、独特的、独造的表现性意象，令人感到有如万象奔涌的豪放之美奔至眼前，几乎喘不过气来。画面动静相宜、情景交融，似乎暗藏着一个磁场，呈现着强大的吸引力，目光一旦落入其中，便再也挪动不开……
这就是安徽著名画家关党生先生极具个性的水墨画作品系列。看看这批作品名称——《芭蕉雏鸡》、《祖国泉边》、《莲洁》、《照水芙蕖细细香》……无不诗意盎然，生活气息浓郁，给人无限遐思。
他是一名公务员，浑身隐含着一股浩然大气，正如其绘画作品一样，这位来自于合肥本土的画家给人的第一印象十分具有冲击力：儒雅而质朴、正直而宽容、大气而坚韧、痛快而鲜明！
他何来这艺术造诣？
一、生活哺育了他
关党生出生在合肥，成长在包河边。
一提到包河，人们便自然想到那庄严肃穆、荷香千里、环境优美的包河公园，随后又联想到包公祠、包公像、清风阁……
当年，关党生就住在合肥小东门包河边，孩儿时几乎每天都会到这里来玩耍。这里的每一个景点，每一个故事，都深深地印刻在关党生的心里。
受包拯清官影响及包河周边文化的浸染，关党生从小就显得聪敏好学、机智过人，天生喜爱画画写字。虽然没有受过专业的教育，可他经常借同学订阅的连环画、《延安美术》杂志，照着上面的美术作品临摹。在小学期间，放学后经常背着一个自制的画夹，到车站码头农村写生，或去包公园内，静心看景、听雨画荷。
进入初中后，关党生被学校选为美术组、宣传组成员，经常为学校搞宣传、画宣传画。而此时，正是文革中期，学校上课不正常，社会上经常出现打砸抢现象。这期间，只有搞艺术、搞宣传吃香，他的周围聚集着一批立志考美术学院的同学和画友。
上世纪七十年代初，他家搬迁到徽州路文联旁边。如果说人生有宿命的话，成为一个著名画家，这可能就是关党生的宿命！
搬到这里后，关党生结识了孩提伙伴张赞明，并经常和他一起玩。张赞明也喜欢画画，他的父亲是著名油画家张法根，母亲是著名国画家王济美，因为不放心孩子出去玩，他们就让张赞明在家里画画，自然，关党生也就和张赞明在一起画画，一起看着他的父母作画。
时间一长，张赞明的父母就喜欢上了关党生，有时候，他的母亲让关党生坐在那里，做她的模特；有时候，他的父亲就教他画素描速写以及油画的绘画技法……
关党生在这里完成了自己绘画的艺术启蒙。
最重要的是，他家楼下平房住着一位著名画家肖龙士。每次，当关党生背着画夹路过他家门口的时候，肖龙士见着了就喊，让他留下跟他学画画……
因为对绘画艺术的热爱，关党生的内心开始变得格外炙热起来。沉浸在笔墨的世界里，张望远方的他，常常会在不知不觉中沉入风景。随着年龄的增长，他的视野也变得更开阔，而他对艺术的追求，也越发变得执着。
由于家境不太富裕，为了买笔买纸，1975年左右，关党生开始利用自己绘画技艺给一些公司画广告，春节期间到街头写春联、画年画卖，还学会了装裱……他要做一个坚韧的人，撑起自己的一片蓝天。
1977年恢复高考，关党生报考了美术学院，将作品寄了过去并获得通过，专业考试很好，但在文化课考试中外语不行，遗憾而归。
关党生被痛苦和愧疚煎熬着。为了改变自己的生活命运，1979年，他决定参军，走进南京部队12军。
部队给了他人生一次磨练，这种磨练超出了提升个人能力的范畴。这种磨练，转而上升为对生命与意志力所进行的双重考验。
新兵3个月集训后，关党生被分到师炮团野炮连当了一名战士，时间不长，部队领导发现他字写的好，又会绘画，就把他调整当了文书。文书负责连队所有文字材料起草工作，同时承担枪械管理工作，他在完成每天本职工作后坚持画画，坚持写生。团里首长看他很有艺术细胞，将他抽调到团部、师部帮助搞宣传，画解放战争、抗美援朝、对越自卫还击战中的英雄人物宣传画……
善于观察，勤于思考，做生活有心人，这是关党生的生活原则和态度。每到一处，他都虚心的学习，多看多想多写多画！而每努力学习一次，都是一次精神境界的升华，也使他更接近艺术的生命。
关党生出色的工作，得到部队领导的一致认可。鉴于他在绘画上的专长，部队领导经常鼓励他出去采风，深入生活。
在部队里，关党生不仅结识了江苏很多有名的书画家，还走进专业书画培训班学习……
二、艺术滋养了他
因为关党生在部队做文书，1983年复原到原籍后，领导很关心，将他安排在省政府招待所做接待工作。
我们无法否认当年这一工作的优越性。因为工作性质特殊，关党生认识了很多来这里住宿的重要客人。尤其是省文联美协、书协介绍来的重要客人，大多是全国有名的书画艺术家，如林散之、姚志华、王成喜、郭华、卓然、石开等等，这给关党生学习绘画带来了极大地便捷。
让他最难忘的，或者说改变他艺术人生最重要的一位，就是著名书法家李白忍先生！
其实早在七十年代，关党生就熟悉李白忍，不过没有交情。自从李白忍住进招待所与关党生认识后，李白忍对关党生的敬业精神和对艺术追求的态度非常喜爱。之后，每次来合肥就给先关党生打电话，朋友们戏说，他俩几乎到了“称兄道弟”的地步。
有一次，李白忍对关党生说：“你不能就单一地画油画，也要画国画，还要好好练书法……”
那时候，关党生还一心沉浸在学习油画、粉画之中。他认为油画是真正的艺术，中国画是传统东西。而上世纪八十年代初，改革开放给“中国画”的发展带来了活力，全国刚刚掀起“中国画”热潮。听李白忍先生这样一说，关党生也开始尝试学习国画和书法。
练书法，他以颜体字入手，从《勤礼碑》到《祭侄稿》再到《多宝塔》，潜心临写，躬耕不缀。他喜欢颜体，不仅是字体本身的结构方正茂密、笔画横轻竖重、笔力浑厚挺拔、开阔雄劲正好跟自己的性格有关，主要原因还有字外的卓越灵性、境界等因素让他为之魂牵梦绕。
李白忍胸怀坦荡，光明磊落，为人正直，每次来合肥，都要询问他的书法学习情况。对关党生在习书过程中存在的缺点，他从不留情面，当面指出来。
多年的刻苦学习，让关党生极强的艺术天赋得到了自由的释放，而老师的艺德和人品，又如雨露般在悄然滋润着他，让他在艺术上获得了突破、思想上获得了提高，积淀并形成了自己的创作意识、价值观念、生活信念以及精神风貌。
由于关党生为人真诚，豪爽大气，那时候很多有名的书画家都和他成为了好朋友，经常去他家里做客、画画，给他书画指点。八十年初他住的房子只有11平方米，书画家要画画时，他就将床上的被褥掀开，铺上别人给的毛毡……不过，这段时间，却是他生活中最快乐、最充实的一段时光。
因为他有着过硬的人物素描、速写功底，在学国画时，关党生是从人物画开始的。为了学习人物画创作技巧，1983年，关党生参加了“黄山画会”第一届“人物画” 班学习，得到了王涛、张建中、郑若泉等诸多老师指教。
正当他潜心钻研时，人物班老师对他说：“你不能单一画人物画，要多样化。”于是，他又尝试着画山水、花鸟画。
1985年，安徽省直机关举办第一届书画展览，一时间，竟雨后春笋般冒出400多幅优秀作品参展，展后选出4幅优秀佳作在《安徽日报》刊登介绍，关党生的人物画《祖国泉边》就是其中之一，同年，他的书法大作参加了全国书画大赛获得了三等奖。李白忍评价他的书法：“党生的字有灵气，有大气，布局章法有创新，将来肯定能超过我”。
为了追求生活，这期间，关党生还在《安徽工人报》、《安徽农村周报》、《培训天地》、《机关后勤》等报刊杂志兼任美术编辑，为《安徽日报》、《安徽法制报》等报刊设计刊头、插图。与画友合作画连环画，很多书画作品在省内外报刊杂志上发表，并多次参加了安徽省举办的书画展、华东地区美术作品展、中国台湾书画精品展等等，还有的作品参加全国书画大赛中获奖……
作为自学成才的典范，八十年代末，关党生通过全省录用干部考试正式转为国家干部。
艺术不仅改变了他的生活，还改变了他的人生！
后来由于工作环境的变化，也由于自己的绘画作品受到了越来越多人的喜爱，到九十年代初，关党生也停止了这些兼职工作，开始专心中国画创作。
关党生思维敏捷，勤于学习，富于开拓和进取的精神，因为他在书画方面有一定的影响，单位和外单位领导对他比较关注。这时候，省内两家报社要调他去从事美术编辑，他也想去搞专业，但他唯一要求就是希望能帮助他解决住房问题，可那两家报社对这一要求无法解决；而这时，他又被本单位提拔为办公室副主任，想要住房就自然解决了……最后，他只好选择留下来。
虽然获得了擢升，从招待所走近机关办公室，从事业单位一般干部到机关任处长……但关党生损失更大的，他远离了那些艺术家，远离了一帮绘画好朋友。
关党生说：“这辈子的最大遗憾，莫过于此！”
三、时代造就了他
关党生是在用自己的生命感受着时代和万物。
记得有人曾说过，这世上最难做的便是认真二字。倘若不是真正的痴迷，我想，关党生对艺术也断然不会如此“忘乎所以”。忘，意味着聚精会神、意味着专心致志，或许得益于他这种两耳不闻窗外事的“忘记”，这才使得他对艺术有了一次次新的感悟。
在他的艺术里程上，不论是中国画人物、花鸟、山水，亦或是插图、刊头、连环画、素描、油画；无论是主动选择还是被动接受，他总是在不闲一日的劳作与担任业余美术编辑的过程中，与文学界、美术界等广泛接触并不断进行艺术上的切磋，从而，这些都夯实了他艺术创作的基础。
关党生对墨色的应用可谓得心应手，墨色本身的韵律感、丰富感和肌理感，在他的笔下自然绽放。他大胆着墨，大胆留白，使画面呈现出黑白二极，有种强烈的视觉冲击力，得到了意想不到的艺术效果。
或写实、或写意、或兼工、或线描……作为一个多能手书画家，关党生不但创作过近百幅插图、刊头、封面设计及连环画，而且他还创作了大量各种题材的中国画……创作题材广泛，以及在面对各种题材与作品时，关党生总能根据不同的需要，采用相适应的创作形式和方法，不断进行深入加工和再创作。或许，也正得益于他在艺术创作过程中所根植的传统文化这一广袤土壤，得益于他紧随不弃的时代脚步，这才使得他能不断步入新的步韵和主体意识，并由此在艺术创作中，获得了鲜明的民族特色、时代精神和个性色彩，而他的艺术创作也因而对应了民族文化兴趣和审美意识，并由此赢得了社会广泛的肯定和支持。
视野广阔，力写精神。从艺四十多年来，关党生总是以深沉的情怀走进生活，去感悟生活。他善于观察，注重造型，让情感寓于画的深处，为花鸟画传神造境。他始终主张在视觉上创造探求更多的美感形式，坚持与时俱进，讲究作品内涵的精神性与作品外延的面生感；他一贯坚持以昂扬的激情，关注社会生活，让激情洋溢的线条、水墨、色彩、块面交融互动，微妙地传达出花鸟形象的形、神、气、韵，给人以人生的感悟、审美的震撼和喜悦……
他从发表的众多作品的创作实践中，筛选、综合、改良、补充、完善，经过一段时间的摸索后，终于找到了一种能够表现岁月流逝的沧桑感的斑驳纹样，能够将古典与现代、东方与西方融合贯通的形式，继而创作出了有着别出心意的《母子情》、《乡情》、《芭蕉雏鸡》、《兰草》等几十幅花鸟系列作品，散发着自然的生机和唯美的情趣。
曾发表于《安徽日报》的早期作品《包河清趣图》，关党生用大排笔作画，以夸张的手法，恣意挥洒出荷叶、勾勒出茎杆，一笔中，五色皆备，层次分明，令荷杆、荷花、茨菇叶、翠鸟等表现出和谐统一的画面构成，是位难得的大写意花鸟画佳构；如他参加全国书画大奖赛获奖作品的《荷韵》，那洒脱自如的表现手法，在看似对荷叶荷花不留痕迹的随意勾勒中，显示出了其心中自由着意的尺度，使人们在沉思里进入到了一种静谧的境界；又如他的《芭蕉雏鸡》，一群小鸡在芭蕉下悠然自得，每只小鸡笔墨浓淡清晰，笔情纵逸，机趣翩然……
他的花鸟画创作，纵横驰骋，神游八荒，收放有度，泼放自如。他的作品，笔墨醇润、格调高雅、韵意灵妙，色调丰富沉稳，质感强烈，极富现代气息……
关党生的艺术是多方面的，他的山水画作品也极具文人画个性，代表作有《黄山烟云图》等等。
他的水墨山水艺术，以一种“大美”为理想、为追求、为审美取向。他的山水主题特点技法全面，以有形寓无形，以有限言无限，以瞬间示永恒，以点线为元素，简洁粗犷，冲击力大，变化丰富；画面构图紧凑，密而不塞，高度提炼，简洁大气；笔墨酣畅洒脱，透着沉稳与憨厚、写实与写意；线条色彩构成，粗细有度，兼工带写，生意盎然，自成一格；画面中留“白”巧妙，“白”乃“气”，有了“气”，给人以想象的空间，达到“此处无声胜有声”的艺术效果。
他以自己独特的笔墨语言，去做心灵的仰望着，仰望心中那一片宁静的圣地，仰望中国文化的玄远精神。
所以，生机无限的山水、花鸟之美，在关党生的心中真正变成了精神的色光与心灵的风景。
所以，他的很多国画作品被作为礼品送给外国友人。鉴于他的艺术成就，关党生在1996年和一批老艺术家一起，被省政府文史馆聘为第一批书画家。
四、责任呼唤了他
与关党生先生的访谈始终在一种融洽的气氛中进行。言及自己求索艺术的过往历程，他有意淡化了对成绩的言述，而将自己关注的重点，放在了对于艺术追求的理解上——耐心、专心、恒心，这是他最为推崇的求艺治学的“三心”要素。
其实，关党生是一个与时间赛跑的人。开朗的性格，年轻的心态，以及他广泛的业余爱好，这些都使得他的生活日益充实。他每天早上四五点钟就起床作画，晚上看书读报作画到十一点休息，他说，艺术和创作，已成为他生活的重要组成部分。
关党生始终追求真、善、美。他总是用一种饱含激情的笔触，捕捉湖光山水的情韵，给予人们无尽的美的享受；他既尊重大自然情景、神韵和展示生命成长的客观意境，又注重情感的投入、心灵的沟通，将生命成长灌入了血液，使笔下的生命突出了一种朝气蓬勃的时代力量！
受责任感的驱使，关党生在艺术创作上不断求美、求新、求变，在创新中寻找个性，在自然中表现风格。为了获得这一佳境，他除了学美学之外，还学哲学、文学等。学哲学，使他的人生观、世界观、艺术观等发生了变化；读文学，使他对事物的描述多了一份理解、隽永与浪漫。
现在，他一改从前的画风，将中国绘画中的线条和笔墨结构融和在一起，以淡雅的色彩和滋润的墨色进行诗歌般的述说，使自己的作品造型轮廓清晰明朗，线条凝重稳健，线与色的融合浑然天成，丰富了中国花鸟画的笔墨语言，改变了中国写意花鸟画的传统审美模式。
他的作品呈现的一个显著特点就是“静”。这种静，不仅表现在心静，自然界的物静、宁静等方面，还有深邃幽远的艺术化境。
每次读他的作品，心中都会涌动着一种强烈的对生命色彩的渴望，那种对自然的挚爱、对生命的渲染，在画中表现得淋漓尽致；
每次读他的作品，你会在喧嚣中让心宁静、在浮躁中让绪安静、在善变中让情肃静、在生命中让爱绵延……
在艺术品走向市场的今天，不断涌现出“猫王”“牡丹王”、“梅花王”、等各种称号的大师，使艺术价值体系发生了质的变化，艺术界那些假、大、空等现象，让关党生感到厌恶，焦急和忧虑。
还有一些人不择手段钻营到各种头衔，甚至用金钱来包装、炒作、推销自己，使自己所谓的作品卖出高价钱，让真正的艺术品没有市场！
关党生受包河文化以及军人性格的影响，注定了他的耿直和率真。他不会经营自己，不会阿谀奉承。也正因为他的这一性格，加上美术界的潜规则，注定了他在艺术上“出人头地”要比别人迟来得多！辛苦得多！
但是，他从不做作，无遮掩！他画画，是在画自己，画生活，画时代，画的是艺术的“至纯”、“至上”、“至真”的本质。
这才是艺术家生命的一种真实回归！
